Rouault (1871-1958) és un artista que recull les tendéncies i estils que s'estaven gestant a finals de segle a París, començant pel simbolisme (el seu mestre va ser Gustave Moreau) fins a l'orfisme, el fauvisme o el futurisme. Sempre amb el seu estil tan personal.

Aquest estil tan personal varia segons l'època de l'artífex. Les primeres obres son d'arrel més simbolista i dominen els tons foscos, els contorns delimitats amb negre i els temes son força depriments: son temes de caire social, vistos amb cert distanciament, retrata a totes les classes socials, lo grotesc i caricaturesc d'elles, sobretot quan es tracta de representar a la justícia (recorda una mica a Goya en les seves pintures negres); mostra una falta de fe en l'home, i aquesta manca de fe en l'home és la que marca l'etapa següent del nostre artista, ja que sembla trobar la pau, l'espiritualitat i l'equilibri anhelat en Deu, el qual es convertirà en protagonista de les obres de la seva maduresa, en les quals hi ha colors més alegres amb contrastos violents de taques delimitades amb negre.

Destaca el conjunt "MISERE" son una sèrie dòbres gràfiques que recullen totes les misèries humanes, misèries que es troben en la pròpia arrel de l'existència, tal i com ho mostren obres com "El dur ofici de viure". Per aquest motiu busca l'evasió en l'espiritualitat, en el Déu cristià que ell s'ha creat.

No sé fins quan estarà a la Pedrera... però és gràtis i la recomano!

Un dels escultors més destacats de la segona meitat del XIX, inicis del XX ocupa una de les sales de Caixa Forum oferint un recorregut desde les seves primeres obres de joventut, refusades per l'Académia i condemnades a la marginalitat; fins a les seves pòstumes obres, fetes pel gran taller que tenia al seu càrreg, en gran part.

Auguste Rodin (1840-1917) esta considerat l'artista pont entre l'academicisme i les noves tendéncies més vanguardistes escultòriques i de fet aquest sembla ser l'objectiu d'aquesta exposició.